Renasterea, bijuteriile si istoria

În Europa, tranziția spre perioada Renașterii diferă în funcție de țară, începând cu Italia în secolul al XV-lea și răspândind în întreaga Europă până în secolul al XVI-lea. Italia, cu descoperirile sale de monumente vechi și sculptură, a fost foarte importantă în renașterea culturilor Greciei antice și Romei, în timp ce în nordul Europei stilurile gotice au continuat mult mai mult.
Cu o explozie de comerț economic, în special lână și bancar, multe familii bogate din Italia au devenit patroni ai artelor. Goldsmiths a devenit cunoscut sub numele de persoane fizice. În secolul al XV-lea, Florența și instanțele burgundiene au stabilit tendințe în îmbrăcăminte și bijuterii; prin secolele XVI și XVII, Spania a devenit o mare putere europeană cu colonii din întreaga lume, ducând la un stil spaniol dominant în rochie și bijuterii din aur alb si galben cu diamante.
Războaiele religioase au izbucnit în Europa și, adesea datorită împrejurărilor, artizanii au călătorit dintr-o țară în alta – în același timp, după bogăția instanțelor emergente din Europa. Bijuterii din nou dezvoltat într-un stil internațional, cu mai puțin distincții regionale. Un alt factor care a condus la acest fenomen a fost arta nou-descoperită a tipăririi.
Artiștii au desenat desene ornamentale care au fost tipărite și distribuite în întreaga Europă, și chiar în ceea ce privește coloniile spaniole, unde bijuteriile erau făcute în stilul zilei pentru comerțul cu Europa.
Bărbații, de fapt, au arătat mai multe podoabe decât femeile. Cu toate acestea, funcția de bijuterii a fost afișată, ca abundența de portrete ale documentului respectiv. Clasele de comercianți urmăreau moda aristocrației, dar materialele folosite erau de obicei mai puțin prețioase.
Catifelaturile sau brocatiile grele si intunecate cu broderii de aur au fost acoperite cu bijuterii, fie cusute pe tesatura ca ornamente, fie purtate pe corp. Pandantele erau la modă pentru toate genurile, iar imaginile erau religioase sau din mitologia clasică; păsările exotice, florile sau temele marine au fost afișate și ca simboluri ale statutului și bogăției noi.
Pietrele prețioase au fost în poziții deschise atunci când erau pe corp, astfel încât calitățile amulete să fie mai eficiente. Lanțurile grele de aur purtate atât de bărbați, cât și de femei pe piept sau peste umăr și în cascadă în mai multe fire au fost, fără îndoială, un semn de clasificare socială. Bărbații purtau bijuterii de pălărie, curele cu hamuri de sabie și butoane cu bijuterii.
Obiceiul de a purta brățări în perechi a fost reînviat din antichitate, la fel ca și moda pentru cercei. Lanțurile decorative au cuprins talie doamnelor, adesea din care au fost suspendate pomanderii sau pandantivele. Rochii de imbracaminte ornamentau materialele deja elaborate. Pentru a adăuga la afișarea culorilor, bijuteriile Renașterii au adesea emailuri policrome în combinație cu pietre prețioase, cum ar fi rubine din Burma, smaralde din Lumea Nouă, perle de pe coasta Venezuelei și diamante din India. Spre deosebire de tăieturile cabochonului din Evul Mediu, în timpul mesei renascentiste s-au întâmplat bucăți.
Odată cu reînnoirea tradițiilor clasice, a fost reînviată arta decupării cameo, iar nordul Italiei a fost o sursă importantă pentru această formă de artă lapidară.